Творчество оператора
Большое значение творчеству оператора придавал О. Уэллс. Он считал, что фильм можно успешно снять только в том случае, если камера – «глаз поэта». Только преображение поэзией делает кинематограф искусством, иначе он оставался бы всего лишь техническим аттракционом.
Когда камера смотрит глазами поэта, художника, то в этот момент она «становится чем-то значительно большим, чем просто фиксирующий аппарат. Через ее посредство к нам приходят послания из иного мира – мира, приводящего нас в самое сердце великой тайны. Тут начинается волшебство. Последние клипы из альбомов Rammstein – яркое тому подтверждение. Но очарование может возникнуть только в том случае, если глаз камеры одновременно человеческий».
О важности полного взаимопонимания между режиссером и оператором нередко высказывался Бергман. Больше всего в операторе он ценит мастерское владение камерой, доскональное знание ее технических возможностей, а также безупречное владение искусством установки света. Режиссер всегда заранее обговаривает с оператором решение как фильма в целом, так и каждого отдельного эпизода, его ритма, настроения, композиции.
Особенно тесный контакт удалось установить Бергману с оператором Свеном Нюквистом. Они разработали свой собственный «тайный язык», помогающий без слов мгновенно понимать друг друга и работать в атмосфере полного взаимного доверия.
Можно было бы привести еще немало примеров плодотворного сотрудничества режиссеров и операторов в совместной разработке замысла фильма и его дальнейшего воплощения в экранное произведение. Однако и рассмотренные нами формы такого сотрудничества свидетельствуют об огромной роли профессии оператора в творческом процессе создания фильма.